Ансамбль «Synthese»: «Господин Мюллер должен уйти!». 2019

(Übersetzung aus dem Russischen — Originalsprache des Artikels)

Das Publikum lachte laut und erkannte sich in den Figuren der satirischen Komödie «Herr Müller muss weg!» nach dem Stück unseres Zeitgenossen Lutz Hübner wieder.

DER GOGOL UNSERER ZEIT

Regisseurin und Gründerin des Theaters Synthese Anjelika Oberholzer-Smirnova beschäftigt sich nicht zum ersten Mal mit Lutz Hübners Werk. 2009 inszenierte sie das psychologische Drama «Creeps» über die unschöne Kehrseite glänzender Fernsehshows. 2014 folgte die Komödie über das Theater hinter den Kulissen nach «Gretchen 89ff.» unter dem Titel «Wovon das Theater lebt und atmet»; 2017 wurde die Inszenierung wiederaufgenommen.

Diesmal lud das Ensemble Synthese das Publikum in die Schule ein. Willkommen in der fünften Klasse, erstes Quartal: Pappmaché-Basteleien, schlichte Möbel, blosses Wasser und andere Schulrequisiten – und fünf Eltern. Vor schwarzem Hintergrund entfaltet sich die Geschichte in Echtzeit und passt in zwei Akte. Wer zum Mitwirkenden werden will, muss ins Theater gehen. Um dem Publikum die Freude eigener Entdeckungen zu lassen, berühren wir nur einige interessante Einzelheiten.

«Die Charaktere sind in dieser Inszenierung so aufgebaut, dass am Ende alles vollständig auf den Kopf gestellt wird», erklärt Anjelika Oberholzer-Smirnova nach der Vorstellung. Alles, was die Figuren am Anfang tun, ihr Aussehen, ihre Manieren und Intonationen, erweise sich am Schluss als ganz anders. Lutz Hübner werde ein Meister der Groteske, ein Gogol unserer Zeit genannt. Präzise Szenen legten die vielschichtigen Charaktere wie eine Zwiebel Schicht um Schicht frei – im Innersten warte eine Überraschung.

DIE SCHULE MUSS

Das Ehepaar Jeskov – Patrick (Dominik Weber) und Marina (Miriam Hochstrasser) – ist überzeugt, ein geniales Kind zu haben. Die effiziente Managerin Jessica Höfel (Severin Oeschger) weiss genau, was sie vom Leben will und wie sie es bekommt. Der sympathische vierzigjährige Wolf Heider (Ramon Iten) scheint seiner Tochter aufrichtig Gutes zu wünschen, doch was für ein Mensch ist er wirklich? Katja Grabowski (Sarah Friedli) müsste sich eigentlich keine Sorgen machen, denn ihr Sohn lernt gern – aber wie viel weiss sie über sein Leben?

Sie stehen auf unterschiedlichen Stufen der sozialen Leiter. Gemeinsam ist ihnen, dass eine gute Ausbildung der Kinder in ihrer Werteskala weit oben steht. Das bedeutet: Die Schule soll ein Zeugnis liefern, mit dem das Kind problemlos ins Gymnasium und später an die Universität gelangt. Die Leistungen dieser Klasse lassen jedoch zu wünschen übrig. Warum? Die Antwort scheint auf der Hand zu liegen: Klassenlehrer Herr Müller entspricht den beruflichen Anforderungen nicht.

DIE BITTERE WAHRHEIT

Herr Müller sieht das brennende Thema anders. Das komödiantische Talent von Joël Iten hebt eine vielen seit der Kindheit vertraute Lehrerfigur plastisch hervor. Der Lehrer vertraut seiner Erfahrung und Qualifikation und versteht sich als «Staatsangestellter, nicht als Dienstbote der Eltern». Vor den leicht verdutzten Kämpfern für die schulischen Erfolge ihrer Kinder öffnet sich eine wenig schmeichelhafte Wahrheit über den kostbaren Nachwuchs.

Die erschütterte Welt scheint gerade wieder ins Lot zu kommen, als ein schelmischer Zufall eingreift.

Die Handlung entwickelt sich weiter, und das Publikum erkennt, dass auch die Elternfiguren selbst keine besonders guten Noten haben – nun allerdings im Leben. Daran ist nichts zu ändern: So lauten die Spielregeln der Erwachsenen. Wer sich durchsetzen will, muss manchmal tricksen. Ist das Ziel sichtbar, heiligt dann jeder Zweck die Mittel? Wie nahe stehen die Figuren dieser Ansicht? Herr Müller etwa ist überzeugt, für ein Kind sei es besser, in der Schule glücklich als im Gymnasium unglücklich zu sein. Was denken Sie?

Das Theater hält der Gesellschaft einen Spiegel vor. Ist das Publikum bereit, sich darin zu erkennen? So verwandelt sich die Komödie absurder Situationen in eine Komödie von Charakterzügen und Eigenschaften, die vermutlich in jedem Menschen zu finden sind: Zielstrebigkeit, Charme, Aufrichtigkeit, Geduld, Überheblichkeit, Verlogenheit, Doppelzüngigkeit, Leichtsinn, Streitsucht und vieles mehr. Unter dem Vergrösserungsglas der Kunst verletzt die Fiktion die Seele bis zu Lachen und Tränen.

BESONDERS WERTVOLL

Im Ensemble Synthese spielen Absolventinnen und Absolventen des Theaterstudios und professionelle Darsteller. Sie arbeiten in den künstlerischen Projekten als Regieassistenzen, Maskenbildner, Licht- und Tontechniker und erlernen verschiedene Theaterberufe. Die Theaterkunst ermöglicht ihnen, schöpferische Ideen zu verwirklichen, miteinander zu kommunizieren und das Leben mit reichen, leuchtenden Farben zu füllen.

In den Aufführungen entsteht eine besondere Atmosphäre. Während das Kino seine wunderbaren Märchen durch bewegte Bilder auf der Leinwand erzählt, bietet das Theater den Menschen unmittelbaren geistigen und emotionalen Austausch. In einer Welt, in der das Internet überall trennt, ist dieser Luxus besonders wertvoll.

Im Theater gehen lebendige Emotionen der Darsteller auf das Publikum über und kehren von dort auf die Bühne zurück. So entsteht jene wunderbare Verbindung, die man die magische Kraft der Kunst nennt. Die Bühne von Synthese wird zu einem Labor für eine neue Form der Kommunikation im Theater.

«HERR MÜLLER» IN ZÜRICH

Die scharfsinnige, kluge und hochaktuelle Geschichte über die Beziehung zwischen Eltern und einem Klassenlehrer spielte das Ensemble Synthese erstmals am 14. und 15. Juni 2019. Die Premiere fand im ausverkauften Kulturhaus Central in Uster statt und endete mit Ovationen. Im Oktober und November wurde «Herr Müller muss weg!» in Zürich gezeigt.

Text: Marina Ochrimovskaya

Bildmaterial: Theater und Theaterschule Synthese

HINWEIS AUF DIE NÄCHSTE PRODUKTION

Das russische Studio des Theaters Synthese lud zu Federico García Lorcas «Bernarda Albas Haus» am 18. und 19. September 2019 um 20.00 Uhr im Grossen Saal des Kirchgemeindehauses Zürich ein.

Regie, Kostüm- und Bühnenbild: Anjelika Oberholzer-Smirnova

Die Aufführung wurde in zwei Teilen mit Pause, auf Russisch mit deutschen Übertiteln gespielt. Die Bar öffnete vierzig Minuten vor Beginn.